科技與藝術，向來似乎各自被劃分在理性和感性兩大對立的範疇。產業革命以來，人類環境的劇烈變遷，造成自然美境的逐步消失，而工業化、規格化的消費產品，更是取代以往充滿生活美學的工藝品，使精緻化、人性化的意匠手法遭到淘汰。再環視科技本身製造的環境、空氣、水質等污染，已使地表的生命層，漸漸不利於生命的滋息；這些現象，引起了以美為職志的藝術家強烈的批判與不滿，於焉彼此退縮到各自的畛域內，科學與藝術的距離，事實上並非遙不可及的。

　　不論是科學家、哲學家、藝術家，均是為詮釋真理、探究生命奧秘者，我們看待自然，也應抱持這樣的整體觀，「情、意、智」為心智結構中不可或缺的共同原質。失去了理性的架構，人類無法謀生存幸福，同樣地，沒有了美的存養，生命也將枯澀無味，是故，真、善、美的結合，為今日文明發展的必要過程。

　　科學在其犀銳尖端的急遽進步中，固然帶來了生活形式的轉變，但也形成了意識型態的新方向。所以，在精神領域的拓展上，何不也運用科技群體整合的力量，讓藝術家以科學研究的態度，將科技發掘的美感特質，轉化為新造型充分發揮，從而豐富了藝術的表現媒體。同時，亦可化解科學與美學間的對立衝突。美應是通達的生活觀、審美觀及宇宙觀的整體表現。不論是科學或藝術，均為人類共同的成就，透過了科技藝術，我們更可以感受到兩者之間的和諧與涵容性。

　　科技為藝術創作者提供了新的素材、新的題材，甚至於新的思考方式，在歐美、日本等國早已吸引大批藝術工作者的投入，並得到莫大的迴響與肯定。國內熱心參與科技藝術者在觀念的突破與技巧的掌握上，雖努力地創作並亟思推廣，惜囿於展覽場地與器材的限制，始終未能有整體呈現的機會，僅曾就部份科藝作專題展示。

　　此次適逢省立美術館之揭幕，以前瞻性、整合性的遠見，籌辦「尖端科技藝術展覽」，為開館期間三項大型展覽之一。這項展出，是國內首度匯整了科藝範疇內的所有主要表現媒體，作一綜覽性的介紹與推廣。這項跨越傳統與未來，結合尖端科技與藝術表現的展覽，涵括了光藝術、動力藝術、錄影藝術、雷射藝術、電腦藝術及人工智能藝術等六大項，相信這個時代性的展題，足以體現出現代博物館的理念，即「教育國民、供給娛樂，同時充實人生」。

　　展出內容分別為：
　　一、光藝術：結合光學技術與藝術表現，利用光源、光束、光色等微妙的變化，將抽象思潮表露無遺，同時可直接以光體構成空間形象。
　　二、動力藝術：利用空間的運動，將藝術具體化，獲得律動性的視覺變化。動力造成了作品更活潑生動的表現形式，使作品與觀賞者間，產生了心靈上的互動。
　　三、錄影藝術：為一種複合性的媒體，在日新月異的傳播時代裏，扮演著嶄新的視覺語言形態，因具有再生性、即時性的功能，除可不斷廣收資訊來源，亦可延伸為對環境的觀察，使環境媒體化，擴大創作視野，增進雙向交流。
　　四、雷射藝術：雷射為極純美的自然光能，經過藝術手法的組合，可以迸發出磅礡的氣勢及和諧有力的結構。雷射已廣泛被利用於音樂、舞蹈、劇場、造型、攝影、版畫等方面，為一具無窮可能性的表現素材。
　　五、電腦藝術：透過數位化的功能，電腦這個體積小卻具大量記憶庫的科技產品，可作各項模擬性、創造性的表現，為一動靜皆宜的媒體。
　　六、人工智能藝術：為利用人工智慧與情報倫理、自動化控制理論共同完成之藝術。可探討各項藝術模式，藝術訊息之傳播，使之與觀眾結合。

　　「尖端科技藝術展覽」之嶄新藝術風貌及科技思維，將美學與科技媒體結合，探討視覺藝術中的新領域，正涵容了省立美術館的發展目標──激勵現代美術創作，促進世界美術交流的展望。希望藉此次展出，推動全民參與，共同為創造科藝整合的新文化而努力。

原載 《台灣美術》創刊號，頁38-401988.6.26，台中：台灣省立美術館

另名〈立足傳統  躍向未來──尖端科技藝術展覽序言〉
載於《楊英風景觀雕塑工作文摘資料剪輯1952-1988》頁195，1988.6.15，台北：葉氏勤益文化基金會
          《牛角掛書》頁201，1992.1.8，台北：楊英風美術館

尖端科技藝術

收錄於《楊英風全集》第15卷：文集III
頁數：267